【新時代クリエイター】AI絵師とは？話題の理由と始め方・注意点を徹底解説

「AI絵師」という言葉を見かけるけれど、具体的に何をする人なのか気になっていませんか？

この記事ではAI絵師の基本から無料で使えるツール、批判される理由、そして未来の可能性までを網羅的に解説します。この記事を読めばAI絵師に関する論点を多角的に理解し、自分なりの考えを持つことができます。

急増するAI絵師とは？基本を解説

まずは「AI絵師」の基本について以下の内容を解説します。

AIでイラストを作る人

AI絵師とは画像生成AIという技術を使い、イラストやアート作品を創り出すクリエイターのことです。自分でペンを持って描く代わりに、AIに対して「プロンプト」と呼ばれるテキスト形式の指示を与えます。

この手軽さからこれまで絵を描くスキルがなかった人でも気軽に創作活動を始められるようになり、利用者が急速に増えています。AI絵師は自身のアイデアをAIで表現する、新しい時代のアーティストと言えるでしょう。

従来の絵師との違い

従来の絵師がペンタブレットや画材を使い、自身の技術と時間をかけて線画、着色、仕上げを行うのに対し、AI絵師の作業は主にAIへの指示出しと、生成された画像の選別や微調整が中心となります。

AI絵師は絵師ではない？

「AI絵師は絵師ではない」という意見も存在します。長い時間をかけて練習を積み重ね、技術を磨いてきた従来の絵師から見れば、AIを使って短時間で作品を生み出す行為が許せないのかもしれません。

最終的に生み出された作品が魅力的かどうかが重要であり、その手段は多様化していくという考え方もあります。

無料でも使える画像生成AIツール・アプリ

誰でも気軽に始められる無料のAI画像生成ツールを5つ厳選して紹介します。それぞれのツールの特長や、どんな人におすすめかをまとめました。

デザインも簡単な「Canva」

Canvaは豊富なテンプレートで知られるデザインツールです。AI画像生成機能も搭載しており、初心者でも使いやすいのが魅力です。テキストでイメージを伝えるだけで、ブログの挿絵やSNS投稿用の画像を簡単に作成できます。

生成した画像をそのままCanvaのデザイン編集画面で加工しできるのも特徴的です。無料プランでも一定回数まで画像生成を試せるので、気軽にAIイラスト作成を体験したい人に最適なツールです。

安全な商用利用なら「Adobe Firefly」

プロ向けのデザインソフトで有名なAdobe社が提供するAdobe Fireflyは、商用利用における安全性が最大の特長です。Adobeが権利を持つストックフォトや、著作権が切れた作品のみを学習データとして使用しているため、生成した画像が著作権を侵害してしまうリスクが低いです。

無料プランでは月に規定のクレジットが付与され、その範囲内で画像生成が可能です。ただし、無料版で生成した画像には透かしが入る点には注意が必要です。

Googleの最新AI「ImageFX」

ImageFXはGoogleが開発した最新の画像生成AIです。Googleアカウントがあれば誰でも無料で利用でき、特に写真のようなリアルな人物の生成精度が高いと評価されています。日本語にも対応しており、簡単なテキスト入力で高品質な画像を手軽に作成可能です。

「Imagen 3」という高性能なAIモデルが採用されており、プロンプトの意図を汲み取る能力も優れています。まだテスト版ですが、Googleの技術力が反映された注目のサービスであり、今後のアップデートにも期待できます。

無料で沢山作れる「SeaArt」

SeaArtは無料でありながら多くの画像を生成できるコストパフォーマンスの高さが魅力のツールです。毎日一定数の「スタミナ」が無料で配布されます。スタミナを使って画像を生成する仕組みになっており、頻繁に画像を生成したいユーザーにおすすめです。

SeaArtはアニメ風のイラスト生成を得意としており、ユーザーが作成した多様な追加学習モデル（LoRA）を利用して、好みの画風を追求できます。

利用できるモデルの中には商用利用が許可されていないものも含まれるため、仕事で使う際には各モデルのライセンスを個別に確認することが大切です。

高機能な「Microsoft Designer」

Microsoft社が提供するデザインツールで、高性能な画像生成AI「DALL-E 3」を無料で利用できます。入力されたテキストの意図を正確に理解する能力が非常に高く、複雑な指示でもイメージに近い画像を生成しやすいのが特徴です。

誤情報の拡散を防ぐ目的から、写真のようなリアルな画像の生成は意図的に避ける傾向があります。作成した画像をそのままツール内で編集し、SNS投稿用のデザインなどを手軽に作成できるのも便利な点です。

AI絵師がうざい・頭おかしいと言われる理由

AI絵師はSNSで批判の対象となることも多いです。ここからはAI絵師がうざい・頭おかしいと言われる理由として以下の内容を解説します。

著作権を無視した無断学習

AI絵師が批判される最も根深い原因の一つが、AIの学習データに関する著作権の問題です。多くの画像生成AIはインターネット上から膨大な数の画像を自動で収集し、学習に利用しています。イラストレーターの作品が許可なくAIの学習に使われているケースも多いです。

クリエイターの努力を踏みにじる

画像生成AIは簡単な指示を出すだけで、誰でも短時間でクオリティの高いイラストを出力できてしまいます。この手軽さが、人間のクリエイターが積み重ねてきた努力の過程を飛び越えてしまうため、「これまでの努力が踏みにじられている」と感じる人が多いのです。

仕事が奪われるという不安

AIの急速な進化は多くのクリエイターに経済的な不安をもたらしています。これまで人間が行なってきたイラスト制作の仕事が、より安価で高速なAIに代替されてしまうのではないか、という危機感です。

AI絵師の活動が活発になるほど自分たちの生活を支える仕事が奪われると感じ、技術の普及に反発する構造が生まれています。

一部利用者の過激な言動

AIイラストという技術そのものへの不信感を増幅させているのが、一部のAI利用者の過激な言動です。「もう手描きの絵師は不要になる」「AIを使えないのは時代遅れだ」といった挑発的な発言で、従来のクリエイターを攻撃するケースが見受けられます。

こうした著作権意識の低さや、クリエイターへの敬意を欠いた振る舞いが、多くの人に嫌悪感を抱かせています。

AI絵師の炎上事例

AIイラストをめぐる対立は、実際に個人や企業を巻き込む大きな騒動に発展したケースもあります。特に印象的だった3つの炎上事例を紹介します。

サービス停止したmimic騒動

2022年8月に起こった「mimic（ミミック）」の騒動は、AIイラストとクリエイターの対立が表面化した象徴的な事件でした。このサービスは特定のイラストレーターの作品を少数アップロードするだけで、その画風をそっくり真似たイラストをAIが生成できるというものでした。

無断LoRAと殺害予告事件

2024年1月、ある人気イラストレーターの画風を無断で学習させたAIモデル（LoRA）が、海外のサイトで公開されたのです。作者本人がモデルの削除を求めて抗議したところ、一部の海外ユーザーから理不尽な批判が殺到しました。

大手企業のCMでの炎上

企業が広告やプロモーションにAIを活用したことで、炎上するケースも増えています。大手飲料メーカーのキャンペーンで利用された画像生成AIが、著作権侵害で訴訟を起こされているツールだったことが判明し、批判を浴びました。

コスト削減や話題性を狙って安易にAIを利用すると、倫理的な問題への配慮不足を指摘され、企業のブランドイメージを大きく損なうリスクがあることを示しています。

AI絵師の未来と可能性

ここからはAI絵師の未来と可能性として、以下の内容を解説します。

新しい表現を生む技術

AIは単に既存のイラストを模倣するだけでなく、人間だけでは思いつかないような新しい表現を生み出す可能性を秘めています。全く異なる複数のスタイルを融合させたり、抽象的な概念を視覚化したりするなど、AIならではの発想でアートの幅を広げられます。

AIは、人間の創造性を補助し、拡張するための強力なパートナーになり得るでしょう。

AI絵師に求められるスキル

AI時代にAI絵師として活躍するためには、従来とは異なるスキルセットが求められます。最も重要なのが自分のイメージを的確な言葉に変換し、AIに指示を出す能力です。

これからのAI絵師には単に画像を生成させるだけでなく、AIを巧みに操り、最終的な作品のクオリティを管理する、いわばアートディレクターのような役割が期待されるでしょう。

収益化の方法

AI絵師として収益を得る方法は多様化しつつあります。現状で考えられるAI絵師の収益化方法は以下のとおりです。

AIイラスト専門の投稿サイトも登場しており、プラットフォーム内で収益を得る仕組みも整い始めています。アイデア次第で様々な収益化の方法があるため、興味のある人はAIに触るところから始めてみましょう。

企業も注目するAI活用

多くの企業がコスト削減と制作スピードの向上のためにAIの活用に注目しています。大量のイラストやデザインバリエーションが必要となるゲーム業界や広告業界では、AIの導入が急速に進む可能性があります。

企業とAI絵師が協力することで、これまで以上に効率的で質の高いコンテンツ制作が実現するかもしれません。

AI絵師として活動する際の注意点

AI絵師として活動する際の注意点は以下のとおりです。

著作権とライセンスを必ず確認

AI絵師として活動するうえで最も注意すべきは著作権とライセンスの問題です。使用する画像生成AIサービスがどのようなデータを学習しているのか、そして生成した画像の商用利用を許可しているのかを、利用規約で必ず確認してください。

クリエイターへの敬意を忘れない

AIという便利なツールを使うからこそ、これまで創作文化を築き上げてきた人間のクリエイターへの敬意を忘れてはなりません。

特定の作家の画風を無断で模倣したり「手描きは古い」といった挑発的な発言をしたりする行為は無用な対立を生み、コミュニティ全体の雰囲気を悪化させます。

AI生成であることを明記する

AIを利用して生成した作品を公開する際には、それがAIによるものであることを明記するのが望ましいです。SNSに投稿する際は「#AIイラスト」のようなハッシュタグを付けたり、プロフィールに記載したりするのがおすすめです。

クリエイターがAI時代を生き抜くための5つの戦略

変化の時代を乗りこなし未来を切り拓くために、クリエイターが今からできることを5つの視点で考えてみましょう。

AIを創作活動に活用する

AIは敵ではありません。AIを脅威と捉えるのではなく創作活動をサポートするツールと捉えることが大切です。作業の効率化や新しいアイデアのきっかけとしてAIを活用することで、創作活動がさらに楽しくなります。

AIには以下のような活用法があります。

AIをアシスタントとして使いこなすことで、クリエイターはより創造性の高い部分に時間とエネルギーを集中させられます。技術を否定するのではなく賢く利用することで、作品のクオリティと生産性を向上させることが可能です。

独自のブランドを形成する

AI時代にクリエイターが活躍し続けるには「あなただからお願いしたい」と言われる強力な独自ブランドの形成が不可欠です。生成AIは特定の画風を模倣できても、作家自身の個性や作品に込めた世界観、クライアントとの信頼関係といった、属人的な価値までは再現できないからです。

SNSやリアルでの交流の場を増やして、独自のコミュニティを形成するのもおすすめです。単なる「絵を描ける人」から脱却し、作品や活動全体でファンを魅了する、唯一無二の「クリエイターブランド」を確立しましょう。

共感を生む「物語」を作る

AIが生成したイラストと人間が描いたイラストの決定的な違いは、作品の背景にある「物語」です。人間は美しいイラストそのものだけでなく、その作品が生まれるまでのストーリーや、作者の想いにも心を動かされます。

これらの物語は作品に深みと共感を与え、ファンとの強い絆を育みます。AIが生成したイラストには、この人間的な文脈が存在しません。自身の活動や作品にまつわる物語をSNSで積極的に発信し、ユーザーとの関係性を築くことが重要です。

一つのスキルに固執しない

AIの台頭によってイラストレーション業界の構造は大きく変化していく可能性があります。説明のための挿絵や個性を問われない量産的なイラストの需要は、AIやフリー素材に置き換わっていきます。

Live2Dや3Dモデリングを学んでイラストを動かせるようになったり、デザインの知識を深めてより訴求力の高い制作物を作れるようになったりするのもおすすめです。自身の経験を活かしてイラストの描き方を教える講師になる道もあるでしょう。

基礎的なスキルを磨き続ける

AIの技術がどれだけ発達しようとも、クリエイターとしての活動の土台となるのは、自分自身が持つ専門的なスキルです。AIの性能を最大限に引き出して優れた作品を生み出すためには、使い手である人間のスキルが不可欠になります。

AIがあるからといって自分のスキルを磨かないクリエイターは他の人と同じことしかできないため、残念ながら仕事を失うでしょう。AIに負けないためには基盤となるスキルを磨き続ける姿勢が何よりも重要です。

まとめ

AI絵師は画像生成AIを活用して作品を生み出す新しいクリエイターです。その登場は著作権や雇用の問題で批判を招く一方、無料で使えるツールの普及もあり、誰もが創作に参加できる可能性を広げました。

今後AI絵師には、AIを使いこなす技術力と、著作権などを遵守する倫理観の両方が求められるでしょう。

中の人

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